Reseña: "El mal menor" de C. E. Feiling

SINOPSIS: El mal de esta novela de C. E. Feiling, aun el mal menor, es enorme. Inevitable, secreto y concreto: avasallante. Ocupa cada partícula de la realidad que la ficción trata de proteger o aislar. Leerla es encontrar un espacio y un género deshabitados por la novela argentina: el terror, cuya dramática emergencia se encarga la novela de C. E. Feiling de subrayar. ¿O de atenuar?

OPINION PERSONAL: Con el estreno de la película "El Prófugo", quería darle una oportunidad al libro antes de su visionado audiovisual. Y esta fue mi experiencia.

Fraccionado en tres partes iguales con 4 capítulos cada uno, y un epílogo, esta historia se cuenta desde varios puntos de vistas. Sin embargo, el autor hace foco en dos: por un lado tenemos a Inés, una mujer que se muda recientemente a un edificio junto a su gato y la persiguen una serie de pesadillas vívidas.  Por el otro, Nelson Floreal, un uruguayo que ejerce el mismo don que su madre para sus sesiones espiritistas y no es ajeno a la situación de Inés. Por que si uno cree que sus vidas no se cruzarán, están equivocadxs.

En cuanto al género, me resulta difícil encasillarlo en uno. Creo que deambula entre el terror y el thriller psicológico, cuyo hilo conductor entra en juego el mundo onírico y cómo éste termina influyendo en el nuestro.

Ante una lectura amena y fluida mediante un juego de narradores (pasamos de primera a tercera persona y viceversa), nos sumergiremos en un terreno donde todo puede pasar. Hubieron escenas que no me las vi venir y sus descripciones precisas producen un efecto en nosotrxs como lectorxs. Con un balance en diálogos para ir llevando la acción a un ritmo in crescendo, el libro marcará un antes y después dentro de la literatura argentina.

Y por último, pero no por eso menos importante, agradecer a la editorial por el ejemplar.

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✭✰

Portada original, bajo el sello LA BESTIA EQUILATERA

Reseña: "Catástrofe Emocional" de Nathalia Tórtora

SINOPSIS: Desnudos, íntimos e intrépidos. Los versos de este poemario invitan a explorar dos abismos: el que tenemos en el interior y el que nos rodea. Nos sumerge de lleno y nos asfixia en ruidos intensos que, a su vez, nos hacen volar.

Cada línea se deconstruye en terremotos, para luego volver a juntar los trozos con la prisa de quien tocó fondo, pero quiere volver a respirar.

Porque las catástrofes no son todas naturales y la destrucción, muchas veces, viene de uno mismo. Reconocerla y abrazarla también es un acto de osadía.

OPINION PERSONAL: Sí, sigo apostando a esta autora. Y en esta ocasión nos sorprende con un formato nuevo para ella: el poemario.

Un título acertado para semejante compendio, pasando por diversos temas serios de la vida cotidiana. Crudos, pero necesarios de tratar. Entre ellos, los prejuicios sociales, la salud mental y la búsqueda de la autoestima, desde las afecciones externas hasta lo interno e introspectivo.

Poemas que fue escribiendo por mucho tiempo, ahora recopilados gracias a la aceptación y el riesgo de una editorial en publicar este tipo de libros.

Si tuviera que elegir mis favoritos serían los relacionados al tiempo, es como mi placer culposo (no lo puedo evitar).

Con todo lo mencionado anteriormente, se encontrarán ante una estructura poética que escapa del clásico, reflejado en palabras espaciadas, ilustraciones que acompañan versos, un juego de formar figuras con las letras y prosas que buscan llegar al grano con el mensaje en cuestión sin necesidad de tanta rima.

En lineas generales, una propuesta interesante si estás en condiciones de afrontar este torbellino artístico.

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✭✰

Portada original

Reseña: "Los siete locos (Los siete locos, #1)" de Robert Arlt

SINOPSIS: Considerada para la crítica como una novela naturalista, así como de gran carácter psicológico y crítica social, en donde sus personajes penden desorientados sobre un vacío que les consume y es manifestación de un sistema capitalista y despiadado, que no repara en las emociones humanas, condenando al individuo a vivir desamparado frente a la angustia y la soledad.

OPINIÓN PERSONAL: Una cosa era retomar los clásicos universales y otra, muy distinta para mí, era volver a la literatura clásica argentina. Siendo la pandemia mi etapa bisagra para darle una oportunidad, fue una grata sorpresa y experiencia.

Un autor que solo lo ubicaba de nombre, nos plantea una situación en pleno auge de la inmigración europea en mi país donde nuestro protagonista debe saldar una deuda y recurre a diversas personas para que lo puedan ayudar, un recorrido que lo dirigirá por terrenos desconocidos, sin perder la esencia del personaje en ningún momento. Una tarea que parecerá cuasi utópica de ejecutar en medio de un plan donde nada puede salir mal.

Fraccionado en tres partes, este libro es el inicio de una bilogía que finaliza con Los Lanzallamas, escrita en español antiguo (si lo leen, sabrán a qué me refiero) aunque me llamó la atención que al ser una historia con tantas versiones publicadas, le faltara revisión porque encontré varios errores de corrección.

En lineas generales, una novela que describe a una Buenos Aires de tal manera que te transporta a aquella época, sin importar donde vivas. Quizás haya alguna que otra palabra del lunfardo, pero este detalle no limita su lectura. Y como dato de color, cuenta con dos transposiciones audiovisuales: una cinematográfica y otra televisiva en formato serie.

Por último, pero no por eso menos importante, agradecer a la editorial por el ejemplar para poder realizar esta humilde reseña.

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✰✰

Portada en español, bajo el sello DEL FONDO EDITORIAL



FRASES DESTACADAS


"-¿Ves? Yo te entiendo a vos. No sé para lo que estás predestinado... El destino de los hombres es siempre incierto. Pero creo que tenes por delante un camino magnífico. ¿Sabes? Un camino raro..."

"Naturalmente, he sufrido tanto, que ahora el coraje está en mi encogido, escondido. Yo soy mi espectador y me pregunto: ¿Cuándo saltará mi coraje? Y ese es el acontecimiento que espero. Algún día algo monstruosamente estallará en mí y yo me convertiré en otro hombre."

"¿Y yo por qué no me he rebelado? ¿Quién puede contestarme a esta pregunta? Yo mismo no puedo."

"Aparentemente somos todo eso, pero en el fondo, adentro, más abajo de nuestra conciencia y de nuestros pensamientos hay otra vida más poderosa y enorme... y si soportamos todo es porque creemos que soportando o procediendo como lo hacemos llegaremos por fin hasta la verdad... es decir, a la verdad de nosotros mismos."

"Quizá en mí pueda más la repulsión física que el odio En verdad, odio no, porque nunca podemos odiar a las personas que sabemos son capaces de hacer exactamente las mismas canalladas que nosotros."

"(...) perder un sueño es casi como perder una fortuna. ¿Qué digo? Es peor. Hay que ser fuerte, esa es la única verdad. Y no tener piedad. Y aunque uno se sienta cansado, decirse: Estoy cansado ahora, estoy arrepentido ahora, pero no lo estaré mañana. Esa es la verdad. Mañana."

"Es necesario hacer algo contra esta sociedad (...). Hay días que sufro de un modo insoportable. Parece que todos los hombres se hubieran vuelto bestias (...). ¿Te das cuenta? Vienen tiempos terribles. El hijo se levantará contra el padre y el padre contra el hijo. Es necesario hacer algo contra esta sociedad maldita."

"A veces me parece que voy a encontrar en otra vida lo que falta en la mía. Y se le ocurre a uno que hay gente que han descubierto el secreto de la felicidad... y que si nos cuentan un secreto nosotros también seremos felices."

"¿Por qué motivo la felicidad humana ocupa tan poco espacio?"

Reseña: "El Hijo" de Sofía Olguin

SINOPSIS: Cuando el viejo de la mansión Loewenthall muere, los niños del orfanato se repguntan qué será de su fortuna. Para su sorpresa, semanas más tarde, un hombre se instala en la tenebrosa mansión a orillas del río.

Emil, intrigado por el joven Loewenthall, se propone conocerlo y descubrir su verdadera identidad. Quizás, en su búsqueda, descubra también su propio origen. 

OPINIÓN PERSONAL: Siendo un relato perteneciente a un libro de su autoría, me sorprendió encontrarme con una historia con tintes lovecraftiano (definido por la autora) debido a que no he leído nada de él. Tampoco prefiero explayarme debido a la corta extensión y la escasez de personajes.

Con esto quiero decir que se va a entender sin problemas, resultando ser una lectura amena y fugaz (como si de un sueño se tratara... o una pesadilla).

Ideal para amantes de su prosa, si han leído algo del autor inspirado o si quieren salir de algún bloqueo, es una muy buena opción. Además, contiene representación mpreg (embarazo masculino), una temática nunca antes vista en la literatura argentina.

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✭✰

Dicho relato se encuentra en este libro

Reseña: "50 películas para ser feliz" de Leonardo D'Espósito

SINOPSIS: Uno de los motivos por los que vamos al cine es la felicidad que nos provocan las películas. Hay films que nos presentan, al mismo tiempo, una teoría sobre la felicidad: los que explican de manera sutil cómo aparece en nosotros esa plenitud instantánea por la cual seguimos viviendo. Son los que nos acompañan siempre, los que recordamos en los malos momentos, los que guardamos en la memoria y nos dibujan una sonrisa. Aquellos donde habitan ya no personajes sino amigos que nos recuerdan que la vida es mucho mas que sufrimiento, que incluso en los días mas tristes hay lugar para el rayo fulminante de la alegría.

De Federico Fellini a Orson Welles, de Takeshi Kitano a Walter Hill, de Fred Astaire a The Beatles, de François Truffaut a John Wayne, los artistas detrás de estas películas nos brindan, en cada visión, motivos para seguir adelante.

Porque también este libro es un curso de autoayuda donde cowboys, bailarines, enamorados, cantantes pop, anécdotas de juventud, deportes acuáticos, bichos animados, mapaches con ametralladoras y vendedoras de fantasías nos señalan la manera de disolver la tristeza a puro cine: para eso, también, sirve el arte.

OPINIÓN PERSONAL: Luego de haber leído anteriormente "Todo lo que necesitas saber sobre cine" por recomendación de una ex compañera de la facultad, no me he olvidado de este autor. El libro mencionado fue mi gran salvataje para comprender la historia audiovisual con palabras sencillas y cursar la materia homónima sin preocupaciones.

Ahora, luego de varios años, me reencuentro con él en una especie de recomendación para adentrarnos en determinados tópicos por medio de la felicidad. Fraccionado en cinco partes, con un bonus track, esta elección se justifica en el prólogo, que nos dedica unas palabras sobre cómo leerlo (y no morir en el intento).

Pasaremos por films conocidos y otros no tantos, la idea es darle una oportunidad para abrir nuestro abanico del confort y quedarnos con la experiencia. De las mencionadas, solo vi nueve. Sin embargo, conozco varias aunque no las haya visto aun y tengo pensado mirarlas.

En lineas generales, resulta ser una opción viable tanto para amantes del séptimo arte como para quienes disfrutan distendiéndose de una buena historia.

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✭✰

Portada original

Reseña: "Metamorfosis en el cielo (Metamorphose en bord du ciel)" de Mathias Malzieu

SINOPSIS: Tom Cloudman es el peor acróbata del mundo. Ha llegado a la cima del éxito con sus actuaciones involuntariamente cómicas, pero él no está satisfecho. Sin embargo, un día su mundo se trastocará, al detectarle su médico una enfermedad incurable: cáncer. Paseando por el hospital mientras anhela poder volver a volar, Tom se encontrará con una extraña criatura llamada Endorfina, mitad mujer, mitad pájaro (el antídoto para esta "mala caída") que le propondrá un trato: ella lo convertirá en pájaro y le curará de su enfermedad, pero su acto tendrá unas consecuencias que deberá afrontar. ¿Qué estamos dispuestos a hacer por amor y cuánto por salvar la vida? ¿Acaso el amor no cura?

OPINION PERSONAL: Siguiendo con la dupla Malzieu-Lacombe, en este relato narrado en primera persona nos encontramos con un protagonista que anhela volar y, por las circunstancias de la vida, se trunca al verse internado. Todo parece derrumbarse en este entorno de incertidumbre, sin embargo su única salvación requiere de un acto de fe ¿estará dispuesto a afrontarlo?

Siendo mi última lectura del autor (porque sí, decidí llegar hasta acá), siento que vuelve a aplicar la misma formula de situación límite donde la muerte es la antagonista de esta historia, bajo otro nombre. Me pareció original, rosando cuasi a lo absurdo, de utilizar nombres cotidianos para otorgarles un nuevo significado, y es lo que rescato en su creatividad bajo los parámetros de "realismo mágico" (quiero creer). Además, incluye un epílogo con un cambio de perspectiva, está en ustedes averiguar el motivo.

Más allá del tiempo que me llevó leerlo, solo lo recomendaría si leyeron previamente algo de él porque sumergirse de una con esta propuesta podría resultarles chocante, hasta incuso algo ofensivo.

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✭✰

Portada en español bajo el sello Reservoir Books, de PRH

FRASES DESTACADAS

"-(...)cantar es un excelente ejercicio para entrenarse en el despegue. La respiración específica de los vocalistas flexibiliza el diafragma. El canto le permite a uno relajar el cuerpo y al mismo tiempo focalizar la atención sobre lo que quiere obtener.

-¿Cómo?

-Cuando uno canta se abre a las emociones que le traspasan y a la vez se mantiene conectado a las notas que quiere alcanzar para formar una melodía, ¿no es así?

-De acuerdo...

-Pues bien, para volar es lo mismo, salvo que en lugar de notas de música tendrá que tocar una partitura de placer.

-¿Es decir...?

-La idea consiste en que piense con todas sus fuerzas en lo que mayor bien le procure, en lo que más ama o amará..."

"-¿Se puede elegir?

-Inconscientemente, se elige. Uno se convierte en lo que es.

-¿Lo cual quiere decir que (...)?

-... Pase lo que pase, en el mejor de los casos se convertirá en algo raro ante los ojos de los humanos. Podrá causar fascinación o pavor.

-Pues como todos los humanos que intentan construir algo diferente, ¿no?

-Sí, pero en proporciones infinitamente más peligrosas. Por eso, si decide arriesgarse a esta metamorfosis, es muy importante que jamás hable de ella; tanto por su propio bien como por el mío.

-Sé guardar un secreto.

-Ya dispone de elementos para reflexionar antes de dar el gran salto..."

"La leyenda dice que Charlie Chaplin y Adolf Hitler se convertían en león al anochecer; uno concentró su energía hacia la creación, el otro hacia la destrucción. Sin embargo, en su forma animal, era prácticamente imposible distinguir a uno del otro."

"Necesito tiempo para aceptar la metamorfosis que se opera en mí serenamente, para tomar distancia, y además disfrutar de la idea de transformarme. ¡Resultaba tan sencillo cuando sólo se trataba de una fantasía! Estoy convirtiéndome en «lo que soy» y esa realidad me asusta."

Reseña: "Diario de un librero (The Diary of a Bookseller)" de Shaun Bythell

SINOPSIS: Shaun Bythell regenta The Bookshop, la librería de viejo más grande de Escocia. Contiene 100.000 volúmenes, dos kilómetros de estanterías, pasillos laberínticos y acogedoras chimeneas, todo ello en un hermoso pueblo situado a orillas del mar. ¿El paraíso de un bibliófilo, verdad? Bueno, no exactamente…

"Cuando compré The Bookshop en 2001 tenía una vaga idea sobre el funcionamiento de una librería. Ninguna de mis expectativas se cumplió. A diario me sorprenden las preguntas que formulan los clientes y sus cábalas en torno a la gestión del negocio (extrañas conjeturas para explicar la procedencia de los libros o la manera como les ponemos precio). Por la tienda desfila el más amplio espectro de la especie humana: unos regatean, otros recomiendan libros; unos son espectacularmente groseros, otros te cuentan su vida o quieren conocer la tuya… En este diario se narran algunos de los encuentros más memorables."

OPINIÓN PERSONAL: Si bien este tipo de libros suele existir al menos uno por país (en nuestro caso, con Luis Mey), el leerlo con expectativas creo que me ha jugado en contra.

Nos situamos en una zona olvidada de Escocia ante un paisaje fenomenal y envidiable. Sin embargo, no todo es color de rosas. El autor se tomó la tarea de realizar su propio registro del día a día durante un año (2014).

Fraccionado por meses, cada uno de ellos inicia con una cita de George Orwell, la justificación de su elección y el registro propiamente dicho. Quizá lo que resultó engorroso fue la estructura empleada (todos los días finaliza con el monto de la recaudación obtenida y la cantidad de clientes que ingresaron a la librería). Contiene algunas fotos para que tengamos una idea del aspecto del lugar y un epílogo con una breve actualización desde la publicación del manuscrito, para demostrarnos la vida misma que para quienes consideran un paraíso tener este tipo de empleo, para otros puede ser un pasatiempo, una vocación o, incluso, un dolor de cabeza al tener que lidiar con cualquier clase de personas. Perder la dignidad o seguirles la corriente ¡esa es la cuestión! 

Un libro que por momentos nos puede cuestionar como personas que deambulamos en este tipo de negocios, pero en gran parte (lo que esperaba encontrar) se diluye en una rutina que no aporta gran valor. Un potencial desaprovechado (aunque rescato la mención especial hacia Jen Campbell).

Y por último, pero no por eso menos importante, agradecer de todas formas a MALPASO & CIA por el ejemplar.

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✰✰

Portada al español, bajo el sello MALPASO

FRASES DESTACADAS

"Repasar los libros de alguien que ha muerto te dice muchas cosas sobre quién era esa persona, sobre sus intereses y, hasta cierto punto, sobre su personalidad. Ahora, incluso cuando estoy de visita en casa de algún amigo, los ojos se me siguen yendo a sus librerías, en especial a aquellas estanterías que contienen algún elemento discordante, capaz de revelarme algo acerca de ellos que desconocía."

"Hoy en día son tan escasas las ocasiones que encuentro para leer que, cuando lo consigo, se me antoja la más pura de las gratificaciones, por encima de cualquier otra experiencia sensorial"

"Si uno trata con un amplio número de personas diferentes cada día, empieza a reconocer determinados patrones de conducta. Uno de los que más me llaman la atención es aquello que hace reír a la gente. (...) En ocasiones, lo que activa la risa es algo que no reviste la menor gracia y las personas se antojan aún más proclives a reírse de sus propios comentarios y observaciones banales. Me da la impresión de que, a veces, la risa se emplea al modo de signo de puntuación para denotar el final de una frase."

"Siempre hay un buen número de casi dementes deambulando por las calles, y tienden a sentirse atraídos por las librerías, y esto porque una librería es uno de los contados lugares en los que puedes quedarte mucho rato sin gastar un centavo."

"Encabezar una frase con las palabras: «No pretendo sonar maleducado pero…» dispara las mismas alarmas que: «No soy racista pero…». Es la mar de sencillo: si no quieres sonar maleducado, no seas maleducado. Si no eres racista, no te comportes como tal."

"«Quizá los amigos vienen y van, pero los enemigos se acumulan»"

" Aunque sigo amando los libros, ya no poseen la mística de antaño, con la excepción de los libros antiguos ilustrados (...)"

"La historia secreta detrás de la procedencia de un libro es para algunos un elemento excitante que dispara su imaginación. En cierta ocasión hablé con un amigo sobre las anotaciones al margen en los libros. (...) Para mí esto no le resta valor, al contrario, le añade un componente fascinante; permite asomarse a la mente de una persona que leyó el mismo libro que tú."

Reseña Musical #7: Tick Tick Boom (2022)

SINOPSIS: “Tick Tick BOOM!” nos invita a espiar la intimidad del proceso creativo de Larson y a conocer sus costados más contradictorios. Acercándonos a ese autor apasionado, con una narrativa llena de capas, alternando su proceso de composición con su propia vida. No es más que el retrato de la vida bohemia de un creador en los 90s, en donde el Sida era epidemia y la homosexualidad aún seguía siendo un tabú.

El musical original de Larson, revive a su autor y le muestra a los espectadores su genialidad y su forma de componer la vida, en una obra profundamente universal que habla sobre el amor, el valor de la amistad, la persecución de los sueños; y que nos invita a la reflexión: ¿Cuánto tiempo tenemos para alcanzar lo que soñamos? ¿Cuándo hay que dejar de ser un soñador y convertirse en una persona “seria”, con un trabajo tradicional y un salario mensual? ¿O se puede seguir soñando?

ELENCO:

Federico Couts como Jonathan.

• Lucien Gilabert como Susan y otros.

• Pedro Velazquez como Michael.

OPINIÓN PERSONAL: Antes de sumergirme en este mundo, tenia una vaga idea (digamos que lo justo y necesario) sobre el argumento. Y al enterarme que realizarían una versión local de este musical, no dudé en sacarme las dudas.

¿Por donde empiezo? La obra está diagramada de una manera que, sin importar tu ubicación, puedas apreciarlo en su máxima expresión. La acción se ejecuta solo con tres actores en el escenario (del cual solo conocía a Fede por la obra ONCE, vista en 2019) y una banda que forma parte del ensamble (en especial para una escena). A lo largo de 14 canciones, sin reprises (recurso típico en este género), nuestro protagonista nos habla "rompiendo la cuarta pared" para mantenernos en contexto sobre la vida de cada unx, además de justificar su estado de ansiedad, mientras quienes lo acompañan solo interactúan entre ellos. Elemento extra: el arte visual por medio de proyección. No solo veremos algunos momentos de forma aumentada, sino que se fusionarán con material de archivo. La única contra que le vi fue la escenografía que nos invita a usar nuestra imaginación a la hora de recrear los distintos espacios de la historia debido a que la puesta permanece intacta de principio a fin.

En lineas generales, una propuesta sin etiquetas cuyas temáticas a tratar/abordar nos harán reflexionar sobre nuestras vidas, que resonarán de manera potente para apreciar lo que tenemos, aprender de nuestros errores, lidiar con las injusticias y donde, por último pero no por eso menos importante, el amor será la respuesta que necesitaremos para seguir adelante.

DATO DE COLOR: disfrutá del repertorio original en la siguiente playlist

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✭✰

FICHA TÉCNICA

• 
  
• ADAPTACIÓN: Marcelo Caballero - Juan Pablo Schapira - Lucien Gilabert

• DIRECTOR: Marcelo Caballero

• COREOGRAFÍA: Gustavo Carrizo

• DIRECCIÓN DE ARTE: Ariel del Mastro - Marcelo Caballero

• PUESTA EN ESCENA: Ariel del Mastro - Marcelo Caballero

• ASISTENTE DE DIRECCIÓN: Macarena Del Mastro

• PRODUCCIÓN COMERCIAL: Juano Fraile

• PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Lucía Krüsemann - Pedro Bas - Celeste Gamba

• PRODUCCIÓN GENERAL: FOSA Producciones

• DIRECCION VOCAL: Eugenia Gil Rodriguez

• ARREGLOS MUSICALES: Giuliana Sosa

• MUSICO: Giuliana Sosa - Juan Pablo Sosa - Leandro Biera - Fernando Oviedo - Pedro Sosa

• DRAMATURGIA: David Auburn

• MÚSICA ORIGINAL: Jonathan Larson

• LETRAS: Jonathan Larson

• VESTUARIO: Gigi Romano

• DIRECCIÓN GENERAL: Ariel Del Mastro

• DIRECCIÓN MUSICAL: Giuliana Sosa

Reseña: "Maus" de Art Spiegelman

SINOPSIS: Maus es la biografía de Vladek Spiegelman, un judío polaco superviviente de los campos de exterminio nazis, contada a través de su hijo Art, un dibujante de cómics que quiere dejar memoria de la aterradora persecución que sufrieron millones de personas en la Europa sometida por Hitler y de las consecuencias de este sufrimiento en la vida cotidiana de las generaciones posteriores. Apartándose de las formas de literatura creadas hasta la publicación de Maus, Art Spiegelman se aproxima al tema del Holocausto de un modo absolutamente renovador, y para ello relata la experiencia de su propia familia en forma de memoria gráfica, utilizando todos los recursos estilísticos y narrativos tradicionales de este género y, a la vez, inventando otros nuevos. La radicalidad narrativa de esta obra marcó un antes y un después en el universo de la novela gráfica, y por ello Maus obtuvo el primer y único premio Pulitzer otorgado a un cómic.

OPINIÓN PERSONAL: Publicado originalmente en dos partes hasta unificarse en un único volumen, esta novela gráfica tiene la particularidad de reflejar uno de las peores catástrofes a nivel histórico de una manera peculiar.

Ante el recurso de viñetas monocromáticas, los personajes están representados como animales (el primer guiño lo tenemos con el título en alemán que significa "ratón"), para realzar esa distinción impuesta por los nazis (algo parecido hizo George Orwell con Rebelión en la Granja y su alusión a la Revolución Rusa). Como plantea la sinopsis, tendremos dos líneas temporales: por un lado, la vivencia de Vladek durante la Segunda Guerra Mundial (desde cómo conoció a Anja, la madre de Art, hasta el cierre de este acontecimiento) y por el otro, el registro de su hijo mientras intenta comprender el comportamiento de su padre en el presente.

En una edición cuidada, prolija, legible y con notas de traducción, su lectura es amena. Desde un principio, entendemos las reglas de juego: no es solo una historia más sobre el Holocausto, sino que busca creativamente mediante una especie de sátira una toma de conciencia (por ejemplo: nuestro protagonista cambia de tamaño en un mismo espacio al mismo estilo que la Alicia de Lewis Carroll, los senderos que transita Vladek simulan la cruz esvástica, en una de las interrupciones del relato apreciamos la viñeta anterior repetida como si fuera una pausa audiovisual, los judíos para ocultar su verdadera identidad con los alemanes usan una máscara). Por ende, que cada animaloide (llamémosle) tenga un rol específico, no es coincidencia. Al contrario, refuerza la idea que entre lo diferente, al fin y al cabo, somos iguales: seres humanos.

Una obra que merece ser leída, sin importar la edad que tengas. La calificación se debe a que el final me pareció un poco apresurado. Sin embargo, comprendo que una vez se atan todos los cabos ya no hay nada más que contar. Porque a partir de ese momento, este testimonio quedará marcado en nuestra memoria.

CALIFICACIÓN: ✭✭✭✭✰

Portada en español, bajo el sello de Penguin Random House

FRASES DESTACADAS

"-¡Dios, yo también quiero morir!

(...)

¡No, cariño! Morir es fácil... ¡Tienes que luchar por vivir! ¡Tenemos que luchar juntos hasta el final! ¡Te necesito! verás cómo juntos sobreviviremos."

"-¿ADMIRAS a tu padre porque sobrevivió?

-Bueno... claro. Sé que tuvo SUERTE, pero también ánimos y recursos increíbles...

-Entonces te parece admirable sobrevivir. ¿Te parece que NO es admirable NO sobrevivir?

-Uf. Creo que lo entiendo. Como si vivir significara ganar, y morir, perder.

-Si. La vida siempre elige el lado de la vida, y se culpa a las víctimas. Pero no sobrevivieron los MEJORES, ni murieron los mejores. ¡Fue el AZAR!

En fin. No me refiero a TU libro, pero piensa en cuántos se han escrito sobre el Holocausto. ¿Para qué? La gente no ha cambiado..."